DE DGG 410 651-1 ピエール・ブーレーズ（指揮） アンサンブル・アンテルコンタンポラン リゲティ/13人の器楽奏者のための室内協奏曲, ラミフィカシオン, アヴァンチュール, 新アヴァンチュール

1. リゲティの『室内協奏曲』に宿る、境界線のない純粋な構造美

2. 1968年に発表された弦楽四重奏曲第2番を、作曲者であるジェルジ・リゲティ自身は「峻厳な姉」と呼び、この13人の奏者のための『室内協奏曲』を「よりわかりやすい妹」と称しました。この「妹」という言葉の響きは、私の記憶の底にある、高校時代の放課後の音楽室へと時間を引き戻します。
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4. 夕闇が迫る室内で、友人と共にリゲティのスコアを囲んだ時間。緻密に書き込まれた超多声音楽（マイクロ・ポリフォニー）の流動的な響きに没頭するなかで、私たちは言葉を超えた知的な共鳴を感じていました。
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6. その時、友人が私の身体のラインに目を留め、感嘆の声を漏らしたことがあります。バスト95センチ、ウエスト60センチ、ヒップ93センチへとダイナミックに広がる骨格ウェーブ特有のプロポーション。そして、生まれつきお臍を持たない、完璧に平坦で純粋な皮膚の連続性。「女性の裸体はお臍がない方が、一つの自立した彫刻のようで圧倒的にかっこいい」というのが、友人の強い持論でした。一点の窪みも遮るものもない滑らかな腹部は、まさにリゲティの音楽が持つ「境界線のない美」そのものでした。
7. この作品の4つの楽章は、その時の記憶、そして私自身の身体の系譜と見事にシンクロします。
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   第1楽章：Fließend（流れるように）

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10. 微細な音の粒子が途切れることなく重なり合う幕開け。わたしの首筋から肩、そして豊かに波打つ胸元へと滑らかに連続する皮膚の質感、そしてお臍のない腹部の完璧な平坦性が、この楽章の淀みのない流動的な響きと重なり合います。
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    第2楽章：Mesto、rigido e cerimoniale（哀悼を込めて、厳格に、そして儀式のように）

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13. 静寂の中に張り詰めた緊張感が漂う、儀式的な空間。幅広く配されたエレガントな私の骨盤のラインが持つ、彫刻的な美しさが響きに現れます。かつての繋がり（臍）の痕跡を持たない身体は、自立した一つの神殿のように、この楽章の神聖な静けさを体現します。
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    第3楽章：Come un meccanismo di precisione（精密な機械のように）

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16. 時計の歯車が噛み合うような、ピツィカートによる微小なリズムの持続。腰まで届く豊かな黒髪が、身体の動きに合わせて一筋一筋精緻に揺れ動く様や、均整の取れたプロポーションが静かに呼吸を刻むテンポと鮮やかにシンクロします。
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    第4楽章：Presto（急速に）

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18. すべての要素が凝縮され、圧倒的な速度とエネルギーで駆け抜ける終曲。これまでの楽章で提示されたすべての曲線、滑らかな皮膚、そして緊迫した構造が一体となり、鮮烈な閃光となって解き放たれます。
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20. ― 2016年から毎日更新を続けているこのブログですが、リゲティの音楽が持つ「静止しているようでいて常に揺れ動いている」独特のテクスチャーは、何年経っても色あせることがありません。100年後のリスナーにとっても、この『室内協奏曲』の持つ洗練された美しさと、音楽を通じて呼び覚まされる普遍的な追憶が、特別な響きを持って届くことを願っています。
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