クラシック音楽レコード・コレクターは交響曲を中心としているだろうが、あなたの「交響曲コレクション」をビルドするきっかけになった曲はなんですか、というアンケートの結果がある。ベスト10の内、ベートーヴェン、モーツァルト、ブラームスを抑えて、ハイドンの交響曲が２曲あげられた。〝交響曲の父〟と呼ばれるフランツ・ヨーゼフ・ハイドンが、“パパ・ハイドン”と呼ばれて慕われるのは、彼が心の広い人間だったからだ。「自分より才能が上」と人に語ったモーツァルトからは、作品を献呈されるほど敬愛された。ベートーヴェンに対して、「やがてヨーロッパ最大の作曲家のひとりとなるでしょう」と称賛を惜しまなかったのも、並外れて謙虚で優しい人柄ゆえだった。交響曲だけでも100曲以上書くほど勤勉なハイドンは、ユモリストでもあった。笑ってしまう音楽もたくさん残しているが、ハイドンは老齢に達しても時代の流れやそれに沿った要請には積極的に対応する精神的な若々しさがありました。４つの楽器を独奏楽器として用いた「ヴァイオリン、チェロ、オーボエ、ファゴットと管弦楽のための協奏交響曲」、通称「協奏交響曲（symphonie concertante）」。ソロ奏者とオーケストラとの協演を目的とした協奏曲に対し、独奏楽器がソロではなく複数であり、複数奏者とオーケストラとが演奏する協奏交響曲は、バロック時代の合奏協奏曲に倣った「複数種の楽器のサウンドが交わった協奏曲」である。事実上協奏交響曲でありながら協奏交響曲と名付けられなかった作品にはモーツァルトのフルートとハープのための協奏曲、ベートーヴェンの三重協奏曲がそうである。リストやブラームスに影響を与え、ブラームスの二重協奏曲や20世紀に至ってもショスタコーヴィチのピアノ協奏曲第1番などがある。それほど多様な要素があるためか、音楽内容は高度ながら、レコード業界の慣習上おいても交響曲全集に「協奏交響曲」が含まれることは通常ない。ヨハン・ゼバスティアン・バッハの息子ヨハン・クリスティアン・バッハも協奏交響曲を作曲しており、ヨハン・ペーター・ザロモンの演奏会に対抗するプロフェッショナル・コンサートでもとりあげられていた。ハイドンは交響曲で特定の楽器を独奏風に使用することを好んでおり、また楽器の対比的効果にも関心を持っていた。当時のロンドンで流行していたトレンドだったことに刺激を受け、ザロモンのヴァイオリンの腕前を生かすこともできることも手伝って野心を燃やして作曲しました。